Las 10 escenas musicales más románticas del cine

Musicales de ensueño

El musical es el género más emblemático de Hollywood porque revela el espíritu optimista, exuberante y vigoroso de Estados Unidos, un país joven y lleno de promesa. Este año las 14 nominaciones al Óscar que tiene La La Land —un récord solo igualado por Titanic (1997) y All About Eve (1950)— nos da la excusa perfecta para recordar algunas de las mejores escenas de amor de los musicales (muchas de las cuales sirvieron de inspiración para La La Land).

‘Top Hat’ (1935)

Director: Mark Sandrich
Con: Ginger Rogers y Fred Astaire
Música: Irving Berlin
La época dorada de los musicales en Hollywood fueron los años 30 cuando la amenaza del fascismo se cernía sobre Europa y era una distracción a un público agobiado por las secuelas de la Gran Depresión y la irrupción de la Segunda Guerra Mundial. ¿Qué mejor manera de olvidarse de los problemas que ver a Fred Astaire y Ginger Rogers bailando mientras él le susurra al oído "Heaven, I'm in heaven"?

‘An American in Paris’ (1951)

Director: Vincent Minnelli
Con: Gene Kelly y Leslie Caron
Música: George e Ira Gershwin y Saul Chaplin
Kelly, Caron, París, la luna llena y el río Sena: la mejor combinación para una declaración de amor. A diferencia de Fred Astaire que se distinguía por su elegante y estilizada figura, el sello de Kelly era el atletismo y la fuerza. En un escenario de ensueño de color azul difuminado junto al río Sena, Kelly y Caron bailan —casi flotan— mientras él le declara su amor cantando “Our Love is Here to Stay”.

‘Singin´ in the Rain’ (1952)

Director: Gene Kelly y Stanley Donen
Con: Gene Kelly y Debbie Reynolds
Música: Lennie Hayton, Nacio Herb Brown y  Arthur Freed
Se ha dicho que uno de los méritos de la aclamada La La Land es que “deconstruye” al musical, pero habría que ver cómo lo hizo Cantando bajo la lluvia más de 50 años antes. Kelly lleva a Reynolds a un foro de grabación y crea el escenario perfecto para declararle su amor: telón de una atardecer, viento, hielo seco y luces a las que después añade su voz cantando “You Were Meant for Me”.

‘The King and I’ (1956)

Director: Walter Lang
Con: Deborah Kerr, Yul Brynner y Rita Moreno
Música: Oscar Hammerstein II y Richard Rodgers
El rey de Siam (Brynner) le pide a la institutriz inglesa (Kerr) que le enseñe a bailar como lo hacen en su país. Kerr lleva un hermoso vestido largo con una gran crinolina y él un traje típico de su país que deja ver su torso y piernas. Verlos deslizándose por el salón imperial mientras ella canta “Shall We Dance” deja una huella indeleble en nuestro corazón y revela sutilmente la tensión sexual entre ambos.

‘West Side Story’ (1961)

Director: Robert Wise y Jerome Robbins
Con: Natalie Wood y Richard Beymer
Música: Leonard Bernstein, Stephen Sondheim e Irwin Kostal
Versión moderna de la obra de Shakespeare "Romeo y Julieta" en la que los barrios de Nueva York enmarcan la rivalidad entre pandillas de puertorriqueños y anglos. La famosa escena en el balcón tiene lugar en las escaleras del edificio donde vive María. Tony y ella cantan “Tonight” donde reconocen que el mundo ha dejado de ser “solo un planeta” y se ha convertido en una estrella.

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‘Los paraguas de Cherburgo’ (1964)

Director: Jacques Demy
Con: Catherine Deneuve y Nino Castelnuovo
Música: Michel Legrand
Otra de las grandes influencias de La La Land que puso a dos actores a que se recitaran —no cantaran—su amor. La belleza exquisita de Deneuve y los decorados color pastel son un contrapeso al trasfondo trágico de la historia subrayado por la constante lluvia y las melancólicas melodías de Legrand. El amor imposible entre Geneviève y Guy tiene uno de los finales más agridulces del cine.

‘The Sound of Music’ (1965)

Director: Robert Wise
Con: Julie Andrews y Christopher Plummer
Música: Oscar Hammerstein II y Richard Rodgers
The Sound of Music tiene tantas secuencias inolvidables de María con los hijos del capitán Von Trapp, que se nos olvida su espectacular escena de amor. María pasea triste por el jardín bajo la luna llena. Él la alcanza y revela que ha cancelado su boda porque “Uno no se puede casar con una persona amando a otra, ¿verdad?”. Se declaran su amor dentro de la glorieta cantando “Something Good”.

‘Camelot’ (1967)

Director: Joshua Logan
Con: Vanessa Redgrave y Franco Nero
Música: Alan Jay Lerner y Frederick Loewe
Historia sobre la leyenda del rey Arturo y Camelot, lugar mágico donde imperaba el honor y la justicia, que se viene abajo por el amor prohibido entre la reina Guinevere y Lancelot. Aman a Arturo y se avergüenzan por esa pasión que los lleva a traicionarlo. Ella le pide que la deje, pero con la canción “If Ever I Would Leave You” él le hace ver que no puede hacerlo.

‘Carmen’ (1986)

Director: Carlos Saura
Con: Laura del Sol y Antonio Gades
Música: Georges Bizet
Carmen, la segunda en la trilogía de flamenco de Saura, es la historia de un triángulo amoroso entre los miembros de una compañía de danza que está montando la obra de Prosper Mérimée y acaba reproduciendo los acontecimientos de la ópera de Georges Bizet. Una escena de baile entre Gades, el brillante coreógrafo y bailarín de flamenco, y la joven del Sol, anticipa el trágico final.

‘La La Land’ (2016)

Director: Damien Chazelle
Con: Ryan Gosling y Emma Stone
Música: Justin Hurwitz
Más que una historia bien hilada, La La Land es una carta de amor a Hollywood y un homenaje al género que lo muestra en su más emblemática expresión: el musical. Como un alquimista, Chazelle convierte en oro algunos de los mejores momentos de clásicos. El mejor logrado: cuando Mia y Sebastian concluyen una velada en el Observatorio Griffith y se elevan para bailar entre las estrellas.

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