Me dio esperanzas y un cierto anhelo de que ese tipo de transformación pueda ocurrir en muchas otras áreas en las que estamos luchando aquí en Estados Unidos.
Espero que sea así, y sé que José lo espera. No se trata solamente de comida, aunque él está muy interesado en la importancia de los alimentos y la seguridad alimentaria y lo que puede significar en todo el mundo. También es un tipo de modelo para la forma en que las organizaciones pueden crecer y marcar una tremenda diferencia. Es uno de los motivos por los que decidí componer la historia de origen y usar tantas filmaciones anteriores que ellos tenían de cuando la organización estaba aún sin pulir, cuando iban encontrando su camino, cuando cometieron algunos errores y después tuvieron que recuperarse.
¿Qué le pareció Andrés como sujeto de un documental?
Me pareció un ser fascinante. Interesado en la historia, la literatura, el cine además de la comida, la política —no tanto a nivel partidista, sino a un nivel práctico, hacer que los sistemas funcionen—. Apareció en Rebuilding Paradise [un documental de Imagine del 2020 sobre las repercusiones de los incendios de Paradise, California] porque estaba allí haciendo trabajo voluntario. Uno de los productores me dijo: “¿Sabes? Él sería una gran historia. Creo que uno de estos días se ganará el Premio Nobel”. Y después la misma gente que había hecho Rebuilding Paradise en Nat Geo estaba queriendo hacer algo sobre José. Todo calzó perfectamente en forma inmediata.
¿Qué le pareció la idea a Andrés?
Estaba algo reacio. Ha hecho esos programas que se concentran más que nada en la comida y tal vez apenas algo en su punto de vista. Le aseguré que a mí me importaban los voluntarios, el espíritu de voluntariado, cómo trabajaban. Le dije: “¿Has visto Apollo 13? Lo único que a mí me interesa es el proceso”. Se rio, pero ese es el modo en que encaramos el documental.
Durante el tiempo que pasaron en casa por la COVID, muchas personas descubrieron documentales excelentes en los servicios de transmisión directa, cosas para las que tal vez antes no tenían tiempo. ¿El medio se está expandiendo?
El público ha descubierto realmente el valor de entretenimiento que tienen los documentales. En Imagine Entertainment ahora tenemos nuestra propia división de documentales. Es un tipo diferente de entretenimiento, porque se trata de satisfacer la curiosidad, sorprender al espectador con ideas y percepciones. No es una experiencia de palomitas de maíz; no es ese tipo de escapismo. Tenemos alrededor de 20 documentales planeados para este año.
¿Cuáles son las historias no descubiertas que esperan ser narradas?
Estoy muy interesado en una mirada con más matices a la educación, la forma en que funciona bien y la forma en que no, cómo la sociedad elige invertir en ella. Estoy interesado en los aspectos de la vida de las personas sin techo. Me estoy preparando para hacer un documental largo muy completo sobre Jim Henson. Es apasionante comprender su trayectoria y ver de dónde surgieron muchas de las ideas que formaron a generaciones de niños. Él es una caja de sorpresas.
¿Qué otra cosa está haciendo?
Thirteen Lives, basado en el rescate del equipo de fútbol juvenil de la caverna inundada en Tailandia. Estuve trabajando con algunos actores que nunca habían estado frente a una cámara y con muchos profesionales con experiencia —algunos hablaban inglés, otros no—, junto con Viggo Mortensen, Colin Farrell y Joel Edgerton. Queremos presentar esto en forma bien investigada y matizada, y aun así reconocer el drama y el suspenso que tuvo. Fue un año de tratar con héroes a un nivel humano muy granular.
Usted trató de evitar vivir en Hollywood cuando criaba a sus hijos, pero sus hijas Bryce Dallas Howard y Paige Howard están en el negocio del entretenimiento. ¿Ha aceptado eso?
Sí, porque están allí por la razón correcta. Otra de mis hijas, Jocelyn, está casada con un escritor. Es un ambiente estimulante, creativo. Las alienta a continuar profundizando su propia comprensión del mundo y cómo calzan ellas en él, lo que tienen para ofrecer. Creo que se torna atemorizante cuando las personas se vuelven a ello con la ilusión de que va a resolver problemas.
¿Cuál es el secreto de su longevidad en esta industria?
Siempre amé esto, desde que era un niño [en la serie de la década de 1960 Andy Griffith Show]. No tuve mucho que decir acerca de iniciarme en esta actividad. Es como que sucedió, pero siempre supe que quería seguir en ella. Hallaba que la energía alrededor del set y la creatividad para resolver problemas eran realmente electrizantes.
Gayle Jo Carter, exeditora de entretenimiento de la revista USA WEEKEND, ha entrevistado a muchas celebridades para AARP, USA WEEKEND, USA Today, Parade, Aspire y Washington Jewish Week.
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