“Como agua para chocolate” vuelve al escenario

¿Cómo se siente viendo su novela convertida en otra manifestación artística?

No tienes idea lo que he disfrutado esto. Para mí fue un regalo el poder ver y presenciar esta adaptación. Cuando a mí me contactó Christopher y me sugirió la posibilidad de convertirlo en ballet, me emocioné. Me decía, ¡qué increíble! Yo conocía su talento, pero la duda era cómo va a quedar. Es una experiencia. De veras te digo que no se lo pueden perder. Hay un amor, una capacidad de síntesis que a Christopher se le da naturalmente. Yo no había visto nunca nada igual.

¿Ha tenido la oportunidad de ver la puesta en escena?

Yo fui al estreno en Londres el año pasado. Participé en los ensayos porque Christopher fue muy amable, y muy abierto y me dejó. Me incluyó bastante en todo este proceso y fue muy bello.

¿Por qué la recomendaría?

Hay momentos que te transmite la coreografía emociones muy profundas, muy íntimas con un movimiento. Cuenta la historia de una manera muy apasionada, sensible. Yo quisiera que todo el mundo la viera. La gente tiene este prejuicio que el ballet no es para todo el público pero es para todo el público, sobre todo esta adaptación.

Como agua para chocolate, un bestseller internacional, ha sido película y ballet. En 1992, la versión cinematográfica arrasó con 10 Premios Ariel. ¿Se lo puede imaginar de alguna otra manifestación artística?

El libro y el ballet, una coproducción del American Ballet Theatre y The Royal Ballet de Londres, cuentan la historia de Tita, una joven abrumada por el sentido del deber que encuentra en la cocina.

Emma Zordon

Se nos atravesó la pandemia, pero estaba programado para el 2020 el estreno del musical en Broadway. Yo creo que mis productores están esperando nada más el estreno del ballet y tal vez en el 2024 ya se pueda estrenar. Ya vi montado todo el primer acto, la música ya está lista. Es otra joya, otra cosa impresionante.

Y también la novela se convirtió en trilogía ya hace unos años [Además de Como agua para chocolate (1989), la trilogía la componen El diario de Tita (2016) y Mi negro pasado (2017)]. Acabo de firmar el contrato para una serie de televisión donde vendrá ya la adaptación de la trilogía. Me han propuesto ópera, pero no se ha concretado.

[Nota del editor: HBO Max ha terminado el rodaje de la serie, filmada en México en inglés y cuyo estreno se espera en el 2024.] 

¿Imaginó alguna vez que el libro le cambiaría la vida?

Para nada, nunca me pude haber imaginado lo que iba a pasar. Me sorprendió y me sigue sorprendiendo. Tú no sabes lo que es la novela para los jóvenes actuales. Me empezó a llamar mucho la atención y yo decía, ¿qué les puede decir esta historia de amor para estos jóvenes de 18 y 20 años? Tengo tres que se han tatuado frases de la novela. Y yo decía, bueno, ¿qué pasa aquí?

¿A qué le atribuye esa resonancia? 

Fíjate que yo me hice mi teoría. Cuando tú creas un vínculo con una obra es porque hay una parte tuya que se identifica con un personaje o una situación. Y yo decía, ¿y ellos con quién se identifican? Y me dije, es con Tita en su calidad de víctima. Tita, al principio de la novela es un objeto de la mamá, y luego se transforma en sujeto que toma sus decisiones. Y yo decía sí, pero ahora no hay madres castrantes como esa; pero entonces me di cuenta de que no es la madre. Es el sistema, es el modelo económico que está decidiendo por los jóvenes, que les está impidiendo tener la educación que ellos quisieran, les está impidiendo, incluso, vivir una relación amorosa de manera libre. En mis tiempos, a los 20 años ya nos habíamos ido de la casa. Ahora hay jóvenes de 30 y tanto con los papás porque no pueden pagar una renta, porque no pueden decidir qué carrera [estudiar]. Puedo estar equivocada, pero esa es mi conclusión.

Cortesía Penguin Random House ©Roberto Melo

¿Es ese el tema principal de Como agua para chocolate?

Lo que me lleva a escribir la novela es que yo vengo de una generación que estábamos convencidos en los sesenta que el mundo se iba a cambiar afuera, que uno tenía que salir a hacer revolución o tenía que salir como los hippies a repartir flores, a organizarnos a vivir en comunas y que de ahí iba a surgir el hombre nuevo. Y por mi edad me ha tocado ver y sufrir el dolor de ver que no resultó como se esperaba.

No solo eso, las mujeres nos incorporamos a un sistema, a un modelo, con la mejor intención, pero dejando atrás, radicalmente el espacio de la cocina. Era importante lo otro. Allí en la cocina no ganabas dinero ni reconocimiento público. Teníamos que salir a obtener un título que dijera que somos inteligente y teníamos que demostrar que podíamos hacer lo mismo que los hombres. Amigas, no es por ahí por donde se va a cambiar el mundo. Por supuesto que podemos hacer lo mismo. Pero no debemos hacer lo mismo porque lo que se entendió como progreso y desarrollo se ha traducido en la destrucción ecológica, se ha traducido en un deterioro de la calidad de vida, se ha traducido en destrucción de familias, en destrucción social. El verdadero cambio va a surgir de una pareja consciente, de comunidades que trabajen y que creen comunidades sustentables que puedan sostenerse.

¿En estos 30 años, ha cambiado como artista y como persona? Porque me da la impresión de que cuando escribió Como agua para chocolate, ya pensaba así.​

Por supuesto, por eso la escribí. Yo quería decirles, oigan amigas no, en la cocina suceden muchas cosas que no nos hemos dado cuenta; es un laboratorio de alquimia, en la cocina en verdad podemos transformar.

En mi novela puse tres hermanas. Una no quería cambios, estaba feliz, ella sí se podía casar. La segunda quise que representara los pasos que dio el movimiento feminista en sus inicios, que es la liberación sexual. Buscando la revolución ella se convierte en generala y cree que va a cambiar el mundo. La tercera es Tita. Tita, desde el espacio de la cocina que aparentemente era su espacio de opresión, su castigo, su lugar de confinamiento, ella realmente realiza una revolución. ¿Cuál es la revolución de Tita? Decir esta tradición castrante llega hasta mí y yo no la paso a la nueva generación. Eso es un acto transcendente.

Esa era la intención. Había tres posturas y había una mujer que logra cambiar la historia de la familia y que lo hace desde la cocina. Ese era el mensaje.