Vida Sana
Para una mirada fascinante a la creación del arte estadounidense a lo largo de los años, no hay nada mejor que una visita a los espacios donde tuvo lugar. Esa es la idea detrás del programa Historic Artists' Homes & Studios del National Trust for Historic Preservation —en inglés—(Fideicomiso Nacional para la Preservación Histórica), una coalición de 55 museos individuales en 25 estados dedicada a preservar e interpretar el entorno de trabajo de un solo artista (o grupo de artistas). “El poder que ejerce el lugar tiene un efecto muy potente en estos sitios”, dice la directora del programa, Valerie Balint, quien señala que a menudo incluyen los materiales y herramientas reales de los artistas. Cada uno de estos seis sitios es un referente de nuestra historia cultural, y todos ellos harán que fluya la inspiración.
¡ÚLTIMA OPORTUNIDAD! - Únete a AARP a precios del 2024; las tarifas aumentan en el 2025.
Obtén acceso inmediato a productos exclusivos para socios y cientos de descuentos, una segunda membresía gratis y una suscripción a AARP The Magazine.
Únete a AARP
Casa y centro de estudio Pollock-Krasner, East Hampton, Nueva York
Al entrar en el estudio de Long Island de los dos artistas que pintaron aquí, Jackson Pollock (1912-1956) y Lee Krasner (1908-1984), uno se sumerge de inmediato en el frenético movimiento de su arte. Cuando la pareja recién casada se mudó a esta antigua casa de pescadores del siglo XIX en 1945 y convirtió el granero en un estudio para Pollock, el artista estaba a punto de ser pionero en su innovadora técnica de colocar el lienzo en el suelo y dejar caer espontáneamente pintura líquida sobre él. Hoy en día, el suelo está cubierto con las salpicaduras y algunas de sus huellas, y las paredes del estudio —que Krasner utilizó después de la muerte de Pollock en 1956— tienen rastros de las propias pinturas de acción de la artista. En contraste, la casa emana quietud, con los libros de la pareja, los discos de jazz, el equipo de música y los muebles tal y como estaban cuando Krasner falleció en 1984.
Cómo visitarlo: el museo está abierto de mayo a octubre, de jueves a sábado, para visitas guiadas de una hora al mediodía, a las 2 p.m. y a las 4 p.m., y los domingos a las 12 p.m. y a las 2 p.m. ($15 para adultos). Se requiere una reserva previa (en inglés).
Chesterwood, Stockbridge, Massachusetts
Puede que no conozcas el nombre de Daniel Chester French (1850-1931), pero si alguna vez te has quedado asombrado ante su escultura de mármol blanco de Abraham Lincoln sentado en el Monumento a Lincoln en Washington D.C., conoces el poder de su obra. En 1897, cuando French era el principal escultor de monumentos arquitectónicos y públicos de EE.UU., compró una finca de 122 acres, estableció allí un estudio de verano y una casa, y bautizó la propiedad como Chesterwood. La residencia de tres plantas y nueve habitaciones conserva su elegancia original, los jardines formales acogen ahora una muestra anual de escultura estadounidense contemporánea y los visitantes pueden recorrer los senderos del bosque trazados por el propio French para disfrutar de las vistas de los Berkshires. Las paredes del estudio se elevan 26 pies para dar cabida a obras de gran tamaño, y su ingeniosa solución para ver las esculturas al aire libre mientras trabajaba en ellas —parte del suelo del estudio es en realidad un vagón de tren de plataforma móvil— sigue funcionando.
Cómo visitarlo: Chesterwood está abierto de mayo a octubre, de jueves a lunes, de 10 a.m. a 5 p.m. Hay visitas guiadas y autoguiadas; compra las entradas en internet (en inglés) o en persona en el mostrador de la entrada ($20 para adultos, $18 para personas mayores, $10 para visitar el terreno únicamente).
También te puede interesar
3 museos variados y originales en San Francisco
Del arte a la historia y culturas para descubrir.Conoce el lugar donde los hermanos Wright hicieron historia
Guía para viajar a Outer Banks en Carolina del Norte.Guía para explorar a pie el distrito de museos en Houston
Para los admiradores del surrealismo, impresionismo y de otros maestros del arte.